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Lower Broadway, Honky-Tonks et la scène musicale live de Nashville

Nashville (la capitale du Tennessee, population d'environ 715 000 habitants dans la ville et 2,1 millions dans la zone métropolitaine — la 'Ville de la Musique', la capitale mondiale de la musique country, et la ville qui s'est transformée au 21ème siècle d'une ville régionale du Sud en l'une des villes à la croissance la plus rapide et les plus visitées des États-Unis) : Lower Broadway (la bande de 6 pâtés de maisons de bars honky-tonk éclairés au néon, de salles de concert, de magasins de bottes et de boutiques de souvenirs entre la 1re Avenue et la 5e Avenue dans le centre-ville de Nashville) est la bande de divertissement la plus célèbre du Sud américain et l'image emblématique de Nashville en tant que ville de musique.

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Tootsie's Orchid Lounge — Le bar le plus légendaire de Nashville
Tootsie's Orchid Lounge (422 Broadway — le bar honky-tonk peint en violet, établi en 1960 par Hattie Louise 'Tootsie' Bess (1915-1978), le bar le plus historiquement significatif de Lower Broadway et l'un des bars les plus historiquement significatifs de l'histoire de la musique country américaine) : l'histoire de Tootsie's (la porte arrière du bar s'ouvre directement sur l'allée derrière le Ryman Auditorium — l'allée qui relie Tootsie's à la porte des artistes de la 'Mother Church of Country Music' — ce qui signifiait que pendant l'âge d'or du Grand Ole Opry (1943-1974, lorsque l'Opry était diffusé en direct depuis le Ryman), le casting de l'Opry pouvait sortir par la porte des artistes pendant les pauses publicitaires, traverser l'allée, prendre un verre chez Tootsie's et être de retour sur scène avant le segment suivant) : les musiciens qui ont bu chez Tootsie's pendant l'ère Ryman (Patsy Cline, Hank Williams Sr., Kris Kristofferson (qui travaillait comme concierge au Ryman tout en écrivant les chansons — 'Me and Bobby McGee', 'Help Me Make It Through the Night', 'Sunday Mornin' Comin' Down' — qui ferait de lui l'un des auteurs-compositeurs les plus célèbres de l'histoire de la musique country), Willie Nelson, Roger Miller, et pratiquement toutes les grandes stars de la musique country des années 1960) : le Tootsie's actuel (le bar de trois étages avec de la musique live sur les trois niveaux, sept jours sur sept, de l'ouverture à la fermeture — le bar qui continue de programmer des artistes country émergents qui jouent pour des pourboires et des consommations).
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Robert's Western World et la bande Honky-Tonk
Robert's Western World (416 Broadway — le bar honky-tonk établi en 1999 dans l'ancien magasin Sho-Bud Steel Guitar Company (le magasin établi en 1956 par Shot Jackson et Buddy Emmons — les constructeurs les plus respectés de guitares pedal steel (l'instrument principal de la musique country traditionnelle, l'instrument qui donne à la country traditionnelle son son caractéristique de 'pleurs') dans l'histoire de la musique country), célèbre pour le 'Recession Special' (le repas à $6 — le sandwich à la mortadelle frite, les chips, le Moon Pie et la PBR (bière Pabst Blue Ribbon) — l'offre alimentaire la plus appréciée de Lower Broadway) : la bande honky-tonk de Lower Broadway (le tronçon de 6 pâtés de maisons de Broadway entre la 1re et la 5e Avenue où les honky-tonks (bars proposant de la musique country en direct, généralement sans droit d'entrée et où les musiciens jouent pour des pourboires) fonctionnent depuis les années 1940 — la bande qui a évolué d'une zone de divertissement de la classe ouvrière fréquentée par les passants de la gare routière et les musiciens dans les années 1950-60 pour devenir la destination touristique la plus visitée de Nashville) : les autres honky-tonks légendaires (Legends Corner (428 Broadway), the Stage on Broadway (412 Broadway — la salle à plusieurs étages avec le meilleur système de son de la bande), the Wheel (508 Broadway — le nouveau venu qui incarne le nouveau modèle de méga-honky-tonk avec 5-6 étages de musique live, un bar sur le toit et une capacité de plus de 1 500 personnes)).
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Le Ryman Auditorium — L'Église Mère de la Musique Country
Le Ryman Auditorium (116 5th Avenue North, centre-ville de Nashville — l'auditorium classé monument historique national qui a servi de domicile au Grand Ole Opry de 1943 à 1974 et est universellement connu sous le nom de 'Mother Church of Country Music') : l'histoire du Ryman (l'auditorium construit en 1892 par le capitaine de bateau fluvial Thomas Green Ryman (1841-1904) comme tabernacle de réveil (le 'Union Gospel Tabernacle') pour le prédicateur revivaliste Sam Jones, dont Ryman a assisté au réveil de Nashville en 1885 et qui l'a transformé d'un capitaine de bateau à vapeur buveur invétéré en un chrétien dévot engagé à fournir à Nashville un lieu pour les rassemblements religieux) : le Ryman en tant que salle de concert (l'auditorium qui est devenu une salle de spectacles polyvalente après la mort de Ryman en 1904, accueillant des compagnies d'opéra, des spectacles de vaudeville, le Metropolitan Opera (qui s'y est produit pendant des décennies au début du 20e siècle), des concerts classiques et finalement le Grand Ole Opry) : le Grand Ole Opry au Ryman (l'émission de radio du samedi soir (la plus longue émission de radio en direct de l'histoire américaine, débutée le 5 octobre 1927 sur WSM Radio à Nashville) a déménagé au Ryman Auditorium le 5 juin 1943 et a été diffusée en direct depuis le Ryman jusqu'au 9 mars 1974, date à laquelle l'Opry a déménagé à la nouvelle Grand Ole Opry House) : le Ryman actuel (la principale salle de concert de petite à moyenne taille pour la musique Americana, country et roots aux États-Unis — l'auditorium de 2 362 places avec les bancs d'église originaux, la scène en bois incurvée et les vitraux — le meilleur environnement acoustique pour la musique live à Nashville).
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Country Music Hall of Fame & Museum
Country Music Hall of Fame and Museum (222 5th Avenue South, centre-ville de Nashville — le musée dédié à l'histoire et à la culture de la musique country, ouvert dans son bâtiment actuel en 2001 (le Country Music Hall of Fame original a été établi en 1961 dans un bâtiment plus petit sur Music Row)) : la collection permanente du musée (la collection la plus complète d'artefacts de la musique country au monde — la collection comprend la guitare Martin D-28 de Hank Williams (1923-1953), la 'Solid Gold Cadillac' d'Elvis Presley (1935-1977) (la limousine Cadillac de 1960 offerte à Presley par le producteur de disques Chet Atkins et personnalisée avec des garnitures plaquées or 24 carats, un intérieur en cuir nacré moucheté d'or et un toit en lamé doré), les papiers personnels et instruments de musique de Johnny Cash (1932-2003), Dolly Parton (née en 1946), Patsy Cline (1932-1963) et des centaines d'autres figures de la musique country) : la rotonde du Hall of Fame (la salle circulaire où sont exposées les plaques de bronze des intronisés au Country Music Hall of Fame — le Hall of Fame a été créé en 1961 (les trois premiers intronisés étaient Jimmie Rodgers (le 'Père de la Musique Country'), Fred Rose (l'éditeur de Music Row) et Hank Williams) et compte maintenant 155 membres (en 2024)) : le RCA Studio B (à une courte distance en voiture du musée sur Music Row — le studio où Elvis Presley, Dolly Parton, Roy Orbison, les Everly Brothers et des centaines d'autres artistes ont enregistré — maintenant un musée géré par le Country Music Hall of Fame).
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Music Row — Le cœur de l'industrie de la musique country
Music Row (le quartier de Nashville centré sur les 16e et 17e Avenues South, entre Demonbreun Street et Grand Avenue — le quartier 'Music Row' où sont concentrés les principales maisons de disques de musique country (Sony Music Nashville, Universal Music Group Nashville, Warner Music Nashville), les éditeurs de musique, les studios d'enregistrement, les agences de talents et les sociétés de services de l'industrie musicale) : l'histoire de Music Row (le quartier qui est devenu le centre de l'industrie musicale de Nashville dans les années 1950 et 1960, lorsque le producteur de disques Chet Atkins (1924-2001) et le musicien de session Owen Bradley (1915-1998) ont développé le 'Nashville Sound' (le style de production de musique country raffiné, soutenu par un orchestre, qui a remplacé le son 'honky-tonk' et 'bluegrass' antérieur de la musique country des années 1940-50 et a fait de la musique country de Nashville un genre commercialement dominant tout au long des années 1960-70) dans les studios des 16e et 17e Avenues) : les studios (RCA Studio B (1611 Roy Acuff Place — le studio d'enregistrement historique où Elvis Presley a enregistré plus de 200 chansons entre 1957 et 1971 et où Dolly Parton, Roy Orbison et des centaines d'autres artistes ont enregistré leurs chansons emblématiques), maintenant un musée ; Historic RCA Studio A (1 Music Circle North — le plus grand studio RCA qui a produit des enregistrements de Joan Baez, Waylon Jennings et d'autres, maintenant exploité comme espace de performance et d'enregistrement) ; et les dizaines de studios d'enregistrement indépendants (Blackbird Studio, Ocean Way Nashville, Soundcheck Nashville) qui continuent de faire de Nashville la capitale mondiale de l'enregistrement pour la musique country, l'Americana et la musique chrétienne.
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Printer's Alley et la vie nocturne du centre-ville de Nashville
Printer's Alley (l'étroite allée entre la 3e et la 4e Avenue North dans le centre-ville de Nashville — le quartier de divertissement établi dans les années 1940-60 comme la bande de boîtes de nuit et de divertissement de Nashville, le prédécesseur de Lower Broadway comme centre de la vie nocturne de Nashville) : l'histoire de Printer's Alley (l'allée qui tire son nom des entreprises d'impression et d'édition qui occupaient les bâtiments environnants à la fin du 19e et au début du 20e siècles — les Tennessee Supreme Court Reports et d'autres publications juridiques étaient imprimés dans les bâtiments autour de l'allée) : l'ère des boîtes de nuit de Printer's Alley (l'ère des années 1940-70 où Printer's Alley était le centre du jazz et du divertissement de Nashville, avec des clubs comme le Carousel Club (où le guitariste Chet Atkins a joué), le Black Poodle (qui mettait en vedette le comédien Boots Randolph — le saxophoniste célèbre pour 'Yakety Sax', plus tard le thème du Benny Hill Show) et le Rainbow Room) : le Printer's Alley actuel (l'allée a été revitalisée au 21e siècle en tant que destination de vie nocturne, avec des bars, des restaurants et des salles de concert occupant les bâtiments historiques en briques qui ont survécu à la tornade de 1998 qui a gravement endommagé le centre-ville de Nashville).